Catalogue des formations

La formation propose le ou les parcours suivants :

• Parcours Histoire, techniques et théories des arts visuels
• Parcours Musées, expositions, patrimoines
• Parcours Sciences de l'Antiquité

Présentation

Plusieurs parcours au choix sont proposés :

• Histoire, techniques et théorie des arts visuels (1re et 2e années)

Ce parcours :

• Forme les étudiants à l’analyse des œuvres en s’appuyant sur l’étude des textes nécessaires à la compréhension des processus de création (littérature, philosophie, critique d’art, souvenirs et mémoires...)
• S’appuie sur l’étude des fonds d'archives et des collections privées ou publiques
• Invite les étudiants à définir une problématique adaptée à leur sujet et à la formaliser dans une langue précise.

• Musées, expositions, patrimoines

Cette formation dispense des outils à la fois théoriques et pratiques :

• Des cours d’histoire et de théorie des arts visent à l’acquisition et l’approfondissement des connaissances générales en histoire de l’art ;
• des projets et ateliers pratiques permettent d’appliquer ces connaissances théoriques de manière concrète et de s’initier aux différentes pratiques professionnelles des métiers de la culture.
• un stage obligatoire (2 mois minimum) complète l’enseignement académique par une expérience professionnelle au sein d’une institution culturelle.
• des cours d’anglais spécialisés servent à développer des compétences en langue étrangère et s’inscrivent dans une volonté d’ouverture de la formation à l’international

Les étudiants ayant validé l’ensemble des séminaires de ce parcours, réalisé un stage de 3 mois minimum en médiation et attestant d’un niveau C2 en langue étrangère pourront prétendre à faire valoir leur droit à l’obtention de la carte de Guide conférencier auprès de la Préfecture.

• Sciences de l'Antiquité 

Il propose une formation interdisciplinaire renforcée en archéologie, histoire de l’art antique et tardo-antique, histoire grecque et romaine, littérature et civilisation grecque et romaine, philosophie ancienne
Le parcours a pour vocation de former les étudiant.e.s à une compréhension large du monde antique en leur donnant des outils et des méthodes de travail et en présentant des recherches récentes.

•  Programme thématique REACH (Graduate school@uga)

Le programme Reach vise à former à la recherche en création des étudiants français et étrangers désirant devenir chercheurs. Reach offre un rapprochement disciplinaire inédit entre arts, histoire, lettres et langues. La formation, conçue comme une mineure, complètera les masters existants par des formes expérimentales de travail collaboratif (expositions, films, performances, musées numériques, écritures créatives…) qui enrichiront la circulation des savoirs et savoir-faire entre université et société. Les formations seront dispensées majoritairement en français.
> Plus d'infos sur le programme thématique REACH

Organisation

À l’issue du master d'histoire de l'art, l’étudiant a acquis :
- Des méthodes de recherche et une connaissance disciplinaire approfondie dans les quatre périodes (Antiquité, Moyen Âge, Temps modernes et contemporains);
- Une expertise propre au domaine de spécialité qu’il a choisi : architecture, sculpture, peinture, arts graphiques, photographie, installation, performance;
- Une réflexion critique sur les questions relatives à l’exposition, la conservation, la muséographie, la réception, la critique, la diffusion, la réinterprétation;
- Une bonne capacité de synthèse rédactionnelle à travers la réalisation d’un mémoire de recherche ou de stage;
- Une excellente maîtrise orale et de la présentation de ses travaux.

Partenariats:

Laboratoire(s) partenaire(s)

• LUHCIE
• LARHRA

Conditions d'admission

• La 1re année de master est accessible sur dossier (et / ou entretien) aux candidats justifiant d'un diplôme national conférant le grade de licence dans un domaine compatible avec celui du master ou bien via une validation d'études ou d'acquis selon les conditions déterminées par l’université ou la formation
• La 2e année de master est accessible sur dossier (et / ou entretien) aux candidats ayant validé la 1re année d'un parcours compatible ou bien via une validation d'études ou d'acquis selon les conditions déterminées par l’université ou la formation

Pour candidater : toutes les informations sont disponibles sur le site de l'UFR ARSH : Admission en master

Public formation continue : Vous relevez de la formation continue :

• si vous reprenez vos études après 2 ans d'interruption d'études
• ou si vous suiviez une formation sous le régime formation continue l’une des 2 années précédentes
• ou si vous êtes salarié, demandeur d'emploi, travailleur indépendant

Si vous n'avez pas le diplôme requis pour intégrer la formation, vous pouvez entreprendre une démarche de validation des acquis personnels et professionnels (VAPP)

Pour plus d'informations, consultez la page web de la Direction de la formation continue et de l’apprentissage

Compétences

- Connaissance des productions matérielles et artistiques des principales périodes de l’Histoire (de l'Antiquité au XXIe siècle), des systèmes techniques de production et des modes de création artistique
- Connaissance approfondie d’au moins une aire chrono-culturelle spécifique ou d’un type d’objet avec ses méthodes d’analyse propres
- Connaissance des modèles théoriques d’interprétation des œuvres d’art et de la culture matérielle, ainsi que des méthodes et problématiques propres à chaque branche de la discipline : approches technique, stylistique, iconographique, sémiologique, esthétique, connaissance du marché de l’art etc
- Connaissance générale du cadre historique et culturel des grandes civilisations européennes (Antiquité, Moyen âge, Temps modernes, époque contemporaine) en relation avec les enseignements de la discipline
- Connaissance élargie du champ disciplinaire des sciences humaines et sociales
- Définir et conceptualiser un sujet de recherche dans le domaine de l’art
- Maîtriser les outils de collecte de l’information relative à la discipline : outils bibliographiques (y compris numériques : catalogues et logiciels de bibliographie) ; publications scientifiques (monographies, ouvrages collectifs, revues spécialisées, catalogues de musée, inventaires thématiques, etc)
- Maîtriser les méthodes de description des objets, œuvres d’art ou productions bâties et urbaines au moyen du vocabulaire spécifique
- Définir et analyser des contextes et des enjeux en lien avec la création d'objets, d'œuvres d’art ou de productions bâties et urbaines (contextes et enjeux intellectuels, esthétiques, idéologiques, politiques, sociaux etc)
- Étudier des objets/œuvres/bâtiments en relation avec les approches théoriques de la discipline et des disciplines connexes
- Définir des problématiques complexes et analyser des informations issues de sources différentes
- Exercer un regard critique vis-à-vis des interprétations existantes et de ses propres résultats

Contacts

Responsable pédagogique

Secrétariat de scolarité

Responsable formation continue

Responsable admission