Intermédialité dans les pratiques artistiques

Ce séminaire propose de mobiliser la notion d'intermédialité (établie entre autres par J. E. Müller au début des années 2000) pour lire et analyser des formes scéniques contemporaines (cirque, théâtre, danse, performance, multimédia). Il sera l'occasion de s'intéresser à des objets, formes et dispositifs scéniques marginaux, hors normes et inclassables faisant appel à des technologies diverses (stéréoscopie, RV/VR, immersion sonore, etc.). Il s’agira d’étudier les possibilités dramaturgiques offertes par de tels dispositifs qui transforment les habitudes de travail des créateurs, des interprètes tout comme la réception des spectateurs.

Objectifs 

- Acquérir une connaissance des différents usages de dispositifs techniques et technologiques dans la création scénique et de leurs potentialités dramaturgiques.

Sessions 1 et 2 / Travail personnel écrit et/ou oral

- Acquérir une bonne connaissance des scènes et dramaturgies contemporaines.

- Savoir appréhender la présence et l’usage de dispositifs techniques dans l’étude des spectacles et des processus de création scénique.

- Développer une approche critique de l’usage des dispositifs techniques et technologiques dans la création scénique