UE Histoire et représentations 6

Ce cours permet d'appréhender des questions spécifiques au cinéma documentaire et au cinéma expérimental à travers l'étude de films pouvant se situer dans toute l'histoire du cinéma. Seront abordés les enjeux d'écriture, de fabrique, de position politique, d’invention esthétique et de rythme.

Voir la page complète

En s’appuyant sur des études d’extraits ou d’œuvres complètes françaises et européennes, ce cours propose un panorama sur les auteurs dramatiques du 19^e siècle et du début du 20^e siècle que les metteurs en scène contemporains choisissent encore de monter aujourd’hui, comme Hugo, Musset, Buchner, Feydeau, Ibsen, Strindberg, Tchékhov, Maeterlinck, Claudel, Jarry, Apollinaire, etc.

L’accent est mis sur la mise en crise de la forme dramatique traditionnelle à l’œuvre dans les dramaturgies romantiques, naturalistes et symbolistes, tout autant que sur les défis posés aux acteurs et décorateurs par des pièces ressenties comme « hors norme », au 19^e siècle comme de nos jours.

En fonction de la programmation théâtrale et filmique de l’année, des adaptations théâtrales, dansées ou filmiques peuvent aussi être abordées.

Voir la page complète

Cet atelier permet, dans la continuité de l’atelier de programmation 1, une véritable praxis de la programmation, qui consiste à découvrir et faire connaître des films avant leur légitimation (par la critique, l’industrie, ou autre).

Lors de ce second atelier, il s’agit de mettre à jour la plateforme en ligne qui sert à la fois de base de référencement et de site de diffusion des films sélectionnés. Des textes de présentation des films choisis, ainsi que des entretiens avec leurs réalisateurs seront ainsi publiés.

L’organisation d’une soirée de projections publiques, en articulation avec le même atelier se déroulant avec les étudiants de l’antenne de Valence, est prévue.

Voir la page complète

Le cours s’appuie sur des théories et méthodologies issues de la sociologie pour questionner les rapports entre arts de la scène et société. Nous y réfléchissons d’une part à la place qu’occupent aujourd’hui les arts de la scène au sein de la société : quels moyens leur donne-t-on, quelles fonctions leur prête-t-on, quels publics touchent-ils ? Nous y examinons d’autre part, à travers l’étude d’initiatives locales (projets dans l’espace public, projets participatifs, etc), les efforts déployés par des artistes et structures du spectacle vivant pour resserrer les liens qu’ils entretiennent avec les populations.

Voir la page complète